Младшие школьники 7-11 лет изучают основы рисунка, различные техники живописи (акварель, гуашь), азы композиции и лепку. Курс носит подготовительный характер и направлен на развитие творческого мышления, на базе основных законов построения формы и закономерности цвета. Занятия проводятся два раза в неделю. Длительность урока – 2 ак.часа. Оплата производиться за месяц.
В группах с 12 до 17 лет проводятся занятия по академическому рисунку, живописи, и композиции. Курс длится 5 лет: Каждые полгода отчетный экзамен и итоговый просмотр. По окончании четырёх лет, на пятом году обучения, учащиеся, под руководством своего преподавателя пишет выпускную работу, по завершении которой, выдаётся свидетельство об окончании студии изобразительного искусства.
Занятия в этих группах проводятся три раза в неделю. Длительность урока – 3 ак.часа. Оплата за обучение производиться за месяц.
Первый год обучения – знакомство с объёмом, линейной перспективой, материальностью предметов, композицией в рисунке и живописи акварелью , а также, основой цветоведения. Формат работ – не больше А3, рисунка – А4. Это оптимальный размер бумаги позволяющий учащемуся воспроизводить пространство, чувствовать тональность и глубину. Каждое занятие и всё последующее обучение, проводятся наброски человека. Это способствует быстрому усвоению и понимания цельности (целостности) изображения, а также, вырабатывает привычку анатомической закономерности фигуры человека.
Второй год обучения – построение более сложных натюрмортов. Формат живописи акварелью не менее А2. Акцент постановок сделан на умение рисовать ткань (драпировку) разных фактур (шёлк, лен и т.д.), материальность предметов и свето-воздушную перспективу.
Третий год обучения – переход к технике масленой живописи. Обучение академическому рисунку крупных форм. Гипсовые геометрические тела : шар, куб, призма и т.д..
Четвёртый год обучения – Натюрморт маслом (в академической манере), рисунок обрубовки головы, черепа и частей лица. Основы анатомии лица человека.
Пятый год обучения – Копия живописной работы. Выпускная работа.
* * *
Ежегодно, летом для групп проводятся пленэры, мастер-классы по написанию пейзажа и цветов. На занятиях рассказывается закономерность ведения этюда и правила написания пейзажа.
За время обучения, учащиеся постигают понимание объёма, линейной - воздушной перспективы, композиции. Изучают живописные техники на примере натюрморта, пейзажа и знакомятся с основами рисования человека. Выпускники нашей студии, как правило, успешно поступают в художественные училища и ВУЗы.
Занятия для взрослых.
При студии есть группы для взрослых с разовой оплатой и индивидуальным посещением, где проводиться обучение общему курсу. Программа построена по принципу: от простого к сложному, что позволяет обучиться мастерству рисования с «нуля». В будущем, эти навыки и умения будут являться для Вас ИНСТРУМЕНТОМ для осуществления ВАШИХ ТВОРЧЕСКИХ ИДЕЙ!